Consejos para hacer casting: ¿Cómo prepararte una buena audición?

En este artículo te vamos a dar algunas claves para sobresalir frente a otros candidatos cuando te llegue el momento de subirte al escenario y sacar a relucir tu talento actoral. Son claves que están pensadas para asombrar los directores y, al mismo tiempo, facilitar la preparación de la prueba.

5 Trucos que te ayudan a tener éxito en un casting profesional

Como te decíamos, los actores llevan mucha experiencia y dedicación en sus hombros cada vez que se meten de lleno en un papel, y esto es especialmente cierto durante cualquier casting. A veces, hay pruebas que te pueden dar vértigo, pero si te equipas con estos trucos, nada tiene por qué salir mal:

1. Revisa las instrucciones de la convocatoria

Lo primero es lo primero: siempre tienes que leer bien los requisitos e instrucciones que aparecen descritas en la convocatoria de cualquier casting. De otra manera, no puedes estar al cien por cien seguro de si encajas en el perfil y si eres un buen candidato. Mira un ejemplo de lo que te hablamos:

Como ves, en este ejemplo de convocatoria se describe exactamente lo que el director de casting está buscando en un actor. ¿Sabes bailar flamenco y aparentas la edad que se pide? Entonces tienes muchas posibilidades de ser uno de los mejores candidatos que participen en la prueba en cuestión.

2. Apréndete bien la separata y explora el papel

¿Qué entendemos por separata? Este nombre alude al extracto de guión, que es el texto que la propia producción suele dar a los candidatos y candidatas que se presentan a la prueba. Ni que decir tiene, este extracto te lo tienes que aprender como tu nombre para empezar a trabajar el personaje.

Sigue estos pasos para que aprenderte bien la separata sea pan comido:

1. Haz una primera lectura del extracto. En esta primera lectura vas a ir adentrándote en el personaje, en su forma de hablar, en sus reacciones y en sus motivos. Esta tarea inicial es muy analítica, aunque crucial para cualquier actor o actriz que está empezando a prepararse su papel.
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2. Una vez has hecho las primeras lecturas de la separata, es momento de explorar el personaje que tienes entre manos. Para ello, comprende bien su personalidad e intenta amoldarte a ella para exprimir al máximo sus luces y sombras y hacerla tuya. Esto, en pocas palabras, requiere ensayo.
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3. Si te ves capaz, haz como los grandes actores y prepara diferentes versiones de la separata para que, el día del casting, estés capacitado para adaptarte a las exigencias del director. Esto demostrará que eres un actor versátil y que no tienes problema en improvisar si hace falta.
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4. No dejes de trabajar en tu personaje, incluso si solamente se trata de un casting. De acuerdo a un estudio realizado por la revista especializada en cine "Variety", el 80% de los actores en la industria que se preparan minuciosamente sus castings tienen éxito y consiguen el papel.
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Ahora que ya te conoces los tres consejos fundamentales para asumir la separata como si fuera parte de tu vida, te adelantamos una cosa: no ensayes de más. Aunque es esencial prepararte bien el extracto, suele ser contraproducente ensayar más de la cuenta porque cometerás más fallos.

3. Ve con la humildad por delante y no te impacientes

Recuerda que ser actor es un trabajo más y que estás presentándote a un casting para hacer lo que los reclutadores te pidan. Esto quiere decir que debes escuchar bien lo que producción está buscando de ti e intentar aproximarte tanto como te sea posible a las características y particularidades del personaje.

La preparación del personaje es fundamental, pero es posible que la escena exija otro enfoque. Seguro que tú tienes las herramientas para adaptar el material a lo que los reclutadores imaginan y trasladarlo a la realidad. Lo mismo pasa en los musicales, que a veces pueden pedir un cambio en el tono de voz.

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En todas las situaciones, sé humilde y no te impacientes. Aunque no consigas ser el candidato que al final elijan, lo importante es que tú des todo lo que puedes dar en el momento en el que estás y con las aptitudes que tienes. ¡Siempre puedes hacer cursos en una buena escuela de interpretación!

4. Haz la prueba vistiendo como tu personaje y usa atrezo

No te confundas: por decirte que vistas como tu personaje no nos referimos a que utilices todas las prendas y accesorios que crees que tu personaje llevaría, pero sí que es buena idea que incluyas algo característico del mismo. Por ejemplo, puedes llevar un sombrero, unos guantes o una corbata.

Te lo decimos porque los reclutadores tendrán más facilidad para imaginarte siendo el personaje mientras haces el casting. Además, es una forma de meterte de lleno en el rol y, si te apoyas en el atrezo, mejor. Por ejemplo, prueba a comer, beber o mascar chicle si es lo que hace el personaje.

No tengas miedo a hacer el ridículo o pasarte de la raya; los castings están para generar algún tipo de impresión en las personas que te están viendo, así que prepárate bien el diálogo y déjate llevar. ¡Ya verás que, con la ropa idónea, encontrarás la manera de dejar que la imaginación te transforme!

5. Sé el actor o actriz que se adapta a los requisitos del director

Tanto en anuncios como en películas y teatro, es muy normal hacer ensayos e ir adaptando tu trabajo en base a lo que el texto exige y a lo que el director quiere expresar. No creas que estás haciendo algo mal si una persona te pide alterar el tono de voz, los gestos o incluso las improvisaciones que haces.

Durante el proceso de casting, pasará algo parecido. Tú solo lee el texto que te han dado para el proceso de selección y saca todo tu potencial delante de todas las personas que te están juzgando. A partir de ahí, si te piden que cambies algo, hazlo y demuestra que eres un actor profesional.

¿Qué preguntas frecuentes hacen en las audiciones?

Si has hecho tus deberes, te habrás puesto al día con las personas que participan en la producción de la obra y que van a estar presentes en el casting para verte. Sabrás cómo se llaman los profesionales y cuál ha sido su recorrido en el mundo de las películas, el teatro o la televisión. ¿Por qué es importante?

• Te pueden preguntar cuál es tu grado de disponibilidad (hay productores que son muy exigentes con el tiempo que tienes disponible, bien porque refuerzan mucho el ensayo o porque les gusta grabar muchas tomas si estás trabajando en una película o haciendo un anuncio).
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• Dentro de este mismo hilo, te pueden preguntar si vas a estar disponible de cara a los ensayos y a las representaciones (si estamos hablando sobre los castings teatrales, por ejemplo). Investiga si la persona responsable de la producción de la obra es bastante exigente con este tipo de cosas.
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Ten en cuenta que no siempre te van a hacer la misma pregunta, así que es suficiente con que seas lo más sincero posible y que siempre muestres interés en la actuación y en el papel que tienes entre manos. Un candidato así es alguien que, independientemente del casting, dará muy buena impresión.

🎁 Aquí te dejamos materiales relacionados con los consejos para hacer un casting🎁

• Crear mi currículum como actor o actriz
• Estudios para convertirte en un director de cine
• Cómo iniciar mi carrera como actor o actriz
• Guía actualizada para hacer mi CV artístico
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Diferencias entre una audición de teatro, serie y cine

Hasta ahora has aprendido los consejos más importantes que seguir siempre que te vas a enfrentar a un casting, ahora bien, ¿se aplica lo mismo en una audición de teatro, televisión y cine? Cada proyecto es un mundo, pero los actores y actrices tienen que adaptarse bien al tipo de escena en específico:

Una audición de teatro

En un casting enfocado a una obra de teatro, todos los consejos que te hemos dado te van a ayudar a sacar el proceso de selección adelante. Ahora bien, en este caso también tienes que prestar especial atención a las gesticulaciones que haces y al tono de voz que usas, ya que juegas con el lugar físico.

Piensa que uno no solo necesita modular para que se le entienda bien, sino que además tiene que llevar cada palabra y entonación a cada rincón del recinto, de tal manera que todo el público puedan escucharte mejor. Esta clase de cosas no son tan importantes en un casting de cine o TV.

Una audición de cine y serie de televisión

No todo en el mundo de la interpretación se rige por las mismas normas, y esto pasa cuando estás haciendo pruebas para una audición de cine o serie de TV. En ambos casos, vas a tener que jugar con una o varias cámaras que te estarán apuntando. Esta es la información que seguramente te den:

1. Mirar directamente a la cámara
2. Decir la información personal del perfil
3. Hacer la interpretación del texto
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En las pruebas de cine y televisión, es posible que solamente te pidan hacer una lectura del diálogo en cuestión. Este texto te lo pueden haber entregado los propios miembros de la producción o alguien que ya haya hecho el casting, de forma que muchas veces tendrás que improvisar y adaptarte a los cambios.

Casting de teatro

Las audiciones de teatro suelen ser más largas que las audiciones de cine y televisión en cuanto a lo que duración se refiere, pero también es cierto que se suele buscar más calidad en aspectos como la voz, el movimiento corporal, etcétera. También se puede dar el caso de que el casting se grabe.

Por cierto, más allá de la prueba de interpretación (que normalmente la harás junto a un compañero), tendrás que trabajar con varios registros interpretativos y jugar con ellos durante la prueba para que los reclutadores sepan mejor tus capacidades actorales y si realmente eres un buen candidato o no.